Am 4. März 2025 wird bei Sotheby’s in London Banksys Gemälde „Crude Oil (Vettriano)“ versteigert. Dieses Werk stammt aus der Sammlung von Mark Hoppus, dem Bassisten der Band blink-182. Das Gemälde wird auf einen Wert zwischen 3 und 5 Millionen Pfund (etwa 3,8 bis 6,3 Millionen US-Dollar) geschätzt.

„Crude Oil (Vettriano)“ ist Teil von Banksys „Crude Oils“-Serie aus dem Jahr 2005, in der er berühmte Kunstwerke neu interpretiert. In diesem speziellen Werk nimmt Banksy Jack Vettrianos „The Singing Butler“ als Vorlage und fügt Elemente wie einen sinkenden Öltanker und Figuren mit Giftmüllfässern hinzu, um auf Umweltzerstörung und Kapitalismuskritik hinzuweisen.

Mark Hoppus und seine Frau Skye erwarben das Gemälde 2011. Es hing sowohl in ihrem Londoner als auch in ihrem Los Angeleser Zuhause und begleitete die Familie über Jahre hinweg. Ein Teil des Auktionserlöses soll wohltätigen Zwecken zugutekommen, darunter die California Fire Foundation, das Children’s Hospital Los Angeles und die Cedars Sinai Hematology Oncology Research.

Interessierte können das Werk vom 26. Februar bis zum 4. März 2025 in London besichtigen, bevor es am Auktionstag versteigert wird.

Banksy ist ein weltbekannter, jedoch anonym agierender britischer Street-Art-Künstler, der für seine gesellschaftskritischen und oft politischen Werke berühmt ist. Seine Kunst kombiniert Satire, Sozialkritik und subtile Ironie und taucht häufig unangekündigt auf Straßen, Mauern und Brücken auf.

Seine Karriere begann in den 1990er-Jahren in Bristol, wo er Teil der Underground-Graffiti-Szene war. Banksy nutzt Schablonentechnik (Stencil Art), um seine Werke schnell und präzise aufzubringen. Seine Motive setzen sich oft mit Krieg, Kapitalismus, Konsumgesellschaft und politischer Unterdrückung auseinander.

Einige seiner bekanntesten Werke sind „Girl with a Balloon“, „Rage, the Flower Thrower“ und „Devolved Parliament“. Weltweite Aufmerksamkeit erlangte er 2018, als sich sein Werk „Girl with Balloon“ nach der Auktion bei Sotheby’s selbst schredderte – das Werk wurde anschließend als „Love is in the Bin“ neu interpretiert und für noch höhere Summen gehandelt.

Banksy bleibt trotz seiner Popularität anonym und ist bekannt dafür, den Kunstmarkt mit seinen Aktionen immer wieder herauszufordern. Seine Werke erzielen regelmäßig Rekordpreise bei Auktionen, während er parallel Straßenkunst nutzt, um soziale und politische Missstände zu kritisieren.

Der Begriff „Robin Hood der Kunstwelt“ wird häufig verwendet, um Banksys Ansatz zu beschreiben, Kunst aus elitären Kreisen zu befreien und sie der breiten Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Obwohl das genaue Zitat und dessen Urheber nicht eindeutig zugeordnet werden können, spiegelt es die Wahrnehmung wider, dass Banksy durch seine anonymen und oft illegalen Kunstaktionen gesellschaftliche Missstände aufzeigt. Diese Sichtweise wird in verschiedenen Quellen diskutiert, darunter in der Graffiti-Wiki, die Banksy als „Robin Hood der Kunst“ bezeichnet.

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