Ian Burns, Information Facade, 2006
Installation view at Hilger Contemporary, Mixed media kinetic sculptures with sound

Ian Burns Maschinen liefern keine vorgegebenen Sichtweisen, auf welche man zurueckgreifen koennte, denn deren Bewegungsapparate verlangen von jedem einzelnen Betrachter dessen ungeteilte Aufmerksamkeit. Sie beduerfen einiger Vorstellungen, damit ihre physischen Prinzipien, welche ihre Funktionen bestimmen, erfasst werden koennen und regen dadurch zu weiteren Vermutungen ueber deren moegliche Verwendungszwecke an.

Ian Burns’s sculptural machines are made up of rudimentary materials of housing construction. They are highly visual and engaging. The very ways in which they function invoke curiosity, the materials and methods of construction openly explain the functioning of the device, and the humor at play all serve to engage the viewer in a unique and personal experience.


Andreas Leikauf scheint, wie ein Comicautor, ueber ein bildliches Inventar zu verfuegen das
er einsetzen kann, was sicher auf den anonymisierten Bildstil zurueckzufuehren ist.
Mit dem Begriff Trash hat der Kuenstler sicher kein Problem. Trash repliziert alle wichtigen Genres der Hochkultur und parodiert diese auch. Die Potenz der populaeren Kultur – die es natuerlich auch schon vor der Pop-Art gegeben hat – liegt in ihrer Unmittelbarkeit und angeblichen Unartikuliertheit. Seine Bild- Wortkombinationen scheinen Teil eines kollektiven Unbewussten zu sein.

Like an author of comics, Andreas Leikauf seems to have access to and use of an inventory of images, which is surely traced back to the anonymous pictorial style. The idea of trash is certainly no problem for the artist. Trash replicates all major genres of advanced civilization and parodies it, too. The potency of popular culture – which of course also existed before pop art – lies in its directness and supposed inarticulacy. His image-word combinations seem to be part of a collective subconscious.


Anastasia Khoroshilova erschafft feine sensible Fotoportraits von Menschen, die außerhalb ihrer Welt, ihrer Heimat leben und ihr Zuhause gegen gemeinschaftliches Wohnen auf bedingte Zeit eingetauscht haben. Sie interessiert sich im speziellen fuer Menschengruppen, die zwischen zwei Kulturen aufgewachsen sind, wie beispielsweise zwischen Deutschland und Russland.

Anastasia Khoroshilova creates fine and sensitive photo-portraits of people that live outside of their world, their country and who temporarily have changed their home for a united living. She is especially interested in people that have grown up in between two different cultures – just like the artist herself, who grew up both in Russia and in Germany.

Anastasia Khoroshilova
exhibition from 5.12.06 – 3.2.07
at Sakharov-Center Museum/Russia

Further artists at ART COLOGNE 1.-5. November 06:

Eduard Angeli, Ian Burns, Oliver Dorfer, Alfred Hrdlicka, Andreas Leikauf, Anastasia Khoroshilova,
Peter Krawagna, Julie Monaco, Nikolaus Moser, Hermann Nitsch, Hubert Schmalix,
Hans Staudacher, Massimo Vitali

ART COLOGNE
1.-5. 11.06
Vernissage 31.10.06, 17-21h, 5-9 pm Oeffnungszeiten: 12-20h, 12-8 pm
Galerie Ernst Hilger:
Stand / booth 05.2, G - 057